首先，《Ape Out》在游戏玩法和风格上与 Devolver 曾经发布的另一款游戏 Hotline Miami 非常相似。都在风中，但《迈阿密》的主角终究是个没有感情的杀手。枪支的使用占了枪支使用的比例，所以他们更渴望在敌人面前抢到对方的子弹，音乐和图片。在玩家的心跳中，让玩家感受到“愤怒与无情”的强烈感官对比；
而《Ape Out》通过更换主角，将这种反差的刺激提升到了一个更高的层次。面对文明世界的枪林弹雨，一只手无寸铁的猩猩不仅有杀四方的快感，还需要成为一名善于策划的耐心猎手——毕竟这是一款必须通关的游戏一个人的生命，重新开始的成本非常高。
游戏画面是游戏的一大亮点。 《热线迈阿密》的像素风格画面使用大量线条勾勒场景（像素类游戏的经典画法），而《Ape Out》则将色块直接拍在玩家脸上，连线“太懒惰”打勾；更有趣的是《Ape Out》游戏的美术设计和风格。 “平面+长阴影”的处理方法。从人物和场景的刻画来看，这款游戏堪称简单。整个画面的高对比度选色和粗犷的美术风格，给笔者的第一印象确实不愧是“猿人”的感觉。甚至觉得艺术家是一只猿猴。
游戏的玩法和游戏的风格一样，都流露出极致的“简单”和粗犷。在游戏流程中，玩家控制一只灵长类动物逃离守卫的建筑物。这样的剧情设定，也很符合《猿人出征》这个游戏的名字。
游戏的“简单”不仅仅体现在上面的表现上。在控制“猿”逃跑的过程中，玩家只能使用“推”和“抓”两种攻击指令。您可以将敌人推向前方，也可以将敌人推向前方“抓住”到最前面，充当肉盾一段时间，然后将其推出。
有趣的是，在抓住敌人的过程中，敌方NPC会由于过度恐慌而本能地持枪向前射击，这不仅为玩家起到了盾牌的作用，同时也对前方的敌人造成了伤害。时间。伤害。这是游戏中非常有趣的一点。同时，这也是游戏想要突出的一个非常核心的关键思想，我们将在下面讨论。
而透视关系的强化，在《Ape Out》中得到了更好的解释：逃出笼子的猩猩，在未知的实验室里游荡，等待它回归丛林的自由或者是四面楚歌的绝望。毫无疑问，它的画面表现非常独特。因此，无论是被猿猴推出还是被子弹、门板等物体击中，敌人都会在游戏画面上迸发出浓郁的“色彩”。整个游戏过程更像是一张没有沾上任何油漆的画板。随着玩家在场景中移动，画板上也染上了各种颜色的颜料。不少艺术家根据自己的原始本能，即兴发挥绘画的魅力。
风格展示——突破自上而下射击游戏的困境
如果我们看一下热线前辈的游戏评测，不难发现玩家对其不满。零件集中在“枪毙”的地方。这类游戏的快节奏，往往是因为游戏系统中对角色的决定极其严格。就像现实世界中的人物一样，他们不知道如何“呼吸回血”。因此，“这些游戏花费了 R 键”的笑话（R 通常被分配重新开始）。而球员们的怨气往往集中在这一点上：我刚刚打得好，被枪杀了，还得从头来过。虽然这对于很多“铁杆玩家”来说并不被认为是问题，但它甚至可能被视为游戏的“酷点”之一。当然，“硬核玩家”在玩家群体中的分布可能并没有我们想象的那么高，游戏等级的高低也不能算是玩家和游戏之间的差距。之间的分界线。
所以《Ape Out》用了一种非常刁钻的方法来中和两者的矛盾，通过增加猩猩的战斗次数来减少“一枪毙命”的失落感；巧妙地将死亡画面的一部分变成当前关卡的地图和一路下行的旅行路线，让玩家拥有“肌肉记忆”和“背板”的可能性，大大降低了重新挑战的难度。
这样做的后果是显而易见的：游戏节奏降低了。 《迈阿密热线》中“看破拆解”的快感，利用地图和确定的敌人数量，转化为战术安排，让“武装战斗”更倾向于“智慧战斗”。手无寸铁的蛮力猩猩应该知道如何利用死胡同在持枪实弹的守卫面前躲藏、逃跑或反击。毕竟，没有人愿意成为“印第安纳琼斯”来捉弄琼斯博士的左轮手枪。西域剑客。
《Ape Out》最独特的地方，也是最难用语言形容的就是音效的配合。不同于以往游戏中常用的合成器电子音乐，《Ape Out》对画面和动作的音效来自钹、鼓和钹。再加上爵士乐的随性，整体游戏没有那么阴暗晦涩，反而增添了几分轻松和欢乐。几场游戏中的办公场景让我不由自主的走出了让“猿”出狱的样子，进入了让社会动物心中的“猿”发泄自己情绪的“出”积怨。有趣的提议。
不管我怎么想，这款游戏是如此新颖有趣，以至于我感到非常惊讶。我想提的最后一件事是，这款游戏的美术是由 Bennett Foddy 完成的。没错，就是“和贝内特·福迪一起度过难关”，锤缸里那个让所有玩家半死不活的顽固爬山家伙，贝内特·福迪。
核心要素——人和动物的原始本能
如上所述，无论是玩家自己的动作，或者说敌方NPC被玩家“抓住”后在游戏中的表现，其实只是为了突出《Ape Out》中最关键的核心元素——本能。笔者认为，这也是我想表达的作品的核心要素之一。
从场景和视觉上看，玩家需要穿过重重防御的建筑，才能促使猿猴成功逃脱。但是，玩家控制猿猴逃跑的时候，有极其严格的条件——玩家控制的猿猴只能承受敌人的两次伤害判定。也就是说，玩家在受到两次伤害后，逃跑将以失败告终。等待玩家的是回到章节的开头，从头开始新一轮的逃生。得益于游戏的视角和地图场景设计，玩家虽然可以回溯已经走过的路线，但面对未知的前方道路和敌人的分布，仍然需要依靠自己的直觉做出判断。
游戏中非常明显的设定是，当玩家遇到敌方NPC时，对手不会立即做出反应射击，而是会预留1-2秒给玩家思考的时间。这时候，玩家就得靠直觉做出判断，到底是抓住敌人，推搡敌人，还是干脆绕过。一个看似极其简单的操作，却贯穿了整个游戏过程，因为玩家只能做出这三个选择，但却体现了游戏的核心主题，即处处让玩家本能的思考。
从游戏BGM和听感来看，本作的背景音乐主要以“爵士”中的即兴创作为主。伴随着玩家在游戏中的“抓、推”等相关指令的动作，游戏也会相应地伴随着不同的鼓点。从以上两点来看，《Ape Out》在玩法、机制，甚至从给予玩家的视觉和听觉感官反馈上，都非常强调本能的体现。与其把《Ape Out》看成是玩家控制猿人的本能逃脱，不如把它看作是玩家和猿人相互配合的即兴表演。
结论
一般来说，《Ape Out》是一款制作风格独特，具有一定可玩性的小众游戏。随着玩家在游戏中的操作，不断变化的背景音乐也是一种难得的休闲享受。但由于游戏中较为粗犷的画风，以及强烈的视觉对比和色彩冲击力，让玩家在游戏中待得太久，遭受了极强的“精神污染”。