《梦幻西游》中最具标志性的情感操作是年度嘉年华。在《梦幻西游》的玩家生态系统中，嘉年华不仅仅是一个玩家的嘉年华，它还扮演着连接游戏团队和游戏外玩家的角色。同时，凝聚情感，激发共鸣和归属感，甚至构建玩家文化，实现游戏与玩家共同成长，是关键。每年的狂欢活动不仅标志着《梦幻西游》品质的提升，也代表着《梦幻西游》对玩家情感理解的深化。
例如，在2016年的嘉年华中，《梦幻西游》以“每一圈献给青春”为主题。从玩家自身的故事出发，唤起玩家对游戏的情感共鸣。2017年，《梦幻西游》将玩家熟悉的场景搬到了线下，用“穿越时空遇见你”这句话指出了《梦幻西游》对玩家的特殊意义。2018年，《梦幻西游》将再次回到“梦想开始的地方”，带领玩家重游“花果山”和“东湾”，再次激发玩家对这三个世界无尽的向往和认同。2019年，“千家万户，梦归长安”的主题凝聚着玩家的情感。以彩灯为核心元素，通过解构、重组、催化、升华，还原《梦幻西游》玩家熟悉的长安，让与公司相关的故事再次温暖重逢的心。
虽然已经过了一年，但许多梦幻西游玩家仍然记得去年精彩感人的嘉年华活动。华灯初上的夜晚，南京奥林匹克体育中心被千万盏灯包围，“鸳鸯庙”、“唐官府”栩栩如生，置身其中，玩家似乎陷入了梦境。在熙熙攘攘的人群中，在长长的哭声中，在闪烁的灯光中，遥远的现代城市变成了海市蜃楼。从过去的“青春”、“时间”、“梦想”，到后来的“灯笼色”，梦幻西游品牌团队用客观的物体代替简洁而无形的形象，传递玩家的情感。“千家万户灯”代表着西游梦幻的每一个部分然而，下一步是每个集合的玩家、每个时刻和每个故事的象征。与以往的嘉年华不同，今年的《梦幻西游》首次将传统文化作为交流媒介，试图让玩家和游戏更好地理解彼此。这一选择与《西游记》在传统文化领域的奇幻探索密切相关。
《梦幻西游》一直试图将传统文化与游戏内容相结合。就像试图达到每年2019的高峰,”“梦幻西游”在继承和蓝色印花棉布,泰山皮影戏,荣昌折扇,如无形的联系,这个过程中,“梦幻西游”逐渐认识到,游戏在推动年轻人知道更多有关传统文化的同时,通过对传统文化的接纳融入，也会增强游戏的生命力。
在过去，我们对《梦幻西游》狂欢的认知停留在其梦幻般的外观和感官愉悦上。直到最近上映的纪录片《指尖梦·灯笼》，狂欢节的准备和诞生过程才被揭开。自2016年底以来，梦幻西游每年都与《舌尖上的中国》第一季导演刘一乐及其团队合作制作《指尖》系列纪录片，得到了广大玩家的认可和欢迎。到目前为止，该系列纪录片已经播放了4500多万次，微博上相关话题的浏览量超过2.1亿次。这项工作仍在进行中。“指尖”系列的前四个纪录片主题的光与影,坐标,分别规则和形式和韵律,保持关注的传统皮影戏的艺术,榫榫眼,木活字和昆曲,及相关艺术的不同位置,程序,QA,视频和音频在游戏项目。通过对比的双重叙事方法，唤起青少年对非物质文化遗产的关注，加深他们对游戏的理解和认知。
作为该系列的第五部作品《指尖上的梦·灯笼颜色》，讲述了秦淮灯笼颜色与梦想品牌团队的故事。为了在一年一度的嘉年华中给玩家带来独特而深刻的体验，品牌团队最终选择在游戏中使用彩灯还原长安城。为此，《梦幻西游》品牌总监曲巧诗专程前往南京，与秦淮灯彩国家级非物质文化遗产代表性传承人顾业亮一起游览。他不仅学习了关于灯笼颜色的知识，也逐渐理解了灯笼颜色所代表的人与人之间的联系的意义。该纪录片显示，一盏彩灯需要经过分、绑、贴、挂、脱、写、剪、画、雕、染等62道工序，并与木工、画家、绘画、雕刻、泥塑、织造等传统技艺相结合。它将各种艺术的长处结合在一起。它不仅能让玩家快速理解非物质文化遗产的精致，也让我直观地理解嘉年华惊人外表背后的复杂细节和汗水。
就游戏本身而言，一个持久的产品是由不同团队的辛勤努力所创造出来的，包括美术、编程、QA、音频、品牌等。句子”其耀眼的光引导我们在光,并且其温度代表团圆和友谊”,消除怀疑的动机选择大型灯光恢复常在梦幻西游,为玩家创造世界与光和温度。曲桥石说:“每一盏灯实际上都有自己的微小的光，但这些光会照亮其他的光，然后所有的灯聚在一起，将成为一条灯河，一个灯海。”梦幻西游是一款温暖的游戏，因为每一个玩家都有一盏温暖的灯。“我们希望用指尖记录游戏的梦想，展现一个人的真实面目”游戏，网易游戏市场副总裁吴欣鑫解释了“指尖”系列的诞生和流行原因，“游戏团队内部不同类型的工作与传统手工艺术工匠的价值相同，在对抗偏见和误解的同时，也证明了无论时代如何发展，我们的工匠精神始终不变。