《PCR》中的插入动画有三个目的。第一个功能是最大化角色的魅力。能够充分展现Q角色所没有的动作和表情，是动画的一大优势。动画还能让玩家产生一种与角色独处的感觉，总而言之，插入动画的作用之一就是让玩家喜欢角色。
第二个效果是让战斗的气氛在两秒钟内升温。Cut-in动画的工作是让小Q角色根据战斗的节奏按顺序出现，并做出只有该角色才能做的动作和表演，以提升战斗的气氛。因此，Cut-in动画采用了“两秒钟角色PV”的概念。第三个功能是展示动画和游戏之间的联系。战斗中的动画强化了游戏作为“动画RPG”的概念。此外，与故事动画相关的动画表演是连接动画世界和游戏世界的结果。工藤还表示，PCR的插入动画方法为实现这三个结果付出了大量的努力。
此外，《PCR》中CUT-in动画的一个特点是，它是作为部分动画实现的。部分动画是指根据角色的部分将屏幕分成几部分，然后使用特定的工具分别移动这些部分的动画技术。事实上，该动画最初是作为一个完整的手绘动画呈现的，并且它几乎是完整的。但与Q的流畅性相比，节奏并不连贯。工藤俊雄认为，这一问题的原因在于电视动画的手工制作与游戏的手工制作之间的流畅性存在差距。因此，连续战斗表演的节奏会产生一种不和谐感，这最终会产生一种不和谐感。为了创造更轻快的战斗节奏，Cygames在之前的游戏《Princess Link》(2015)中使用了UB的表现。公主甚至《The Knot》中的UB也是角色经常玩的杀手，表演也很漂亮，因此成为了这款游戏中插播动画的模型。从Q版人物的动作表现到与现实生活比例相同的动作和动画都是用Adobe Flash制作的，让人觉得制作出来的动画视线很自然，节奏也很轻松，很有魅力。最显著的特点是，从Q版到真实比例的所有角色都是由部分动画。在之前的游戏中，UB是由动画部分制作的，它与Q角色的动作保持同步，并保持了完整的战斗节奏。由于较少的帧数，它还具有更快和更高质量的生产优势。
按照之前作品的思路，PCR的插入动画也采用了将原画分成几部分的动画制作技术。最终效果与Q版人物的节奏感一致，不影响游戏的整体表现，给玩家很好的体验。作为部分动画方法的结果，制作系统最终内部化(一切都是在内部完成的)，工藤说。她还指出，随着公司转向一个系统，包括实际制作完全在内部完成，人们可以共享明确的方向，并能够相互交流，插入动画润色和罕见的重做变得更容易完成。
工藤表示，Cygames转向当前的制作系统有两个原因。首先，随着小部件动画的采用，插入动画所需的帧数大幅减少。由于电视动画通常是一系列的原始画面，所以必须画一种叫做“中间画面”的绘画。如果包含这种“中间”元素，那么一个美术师需要绘制16张草图才能制作出一个2秒的动画，就像一个插页动画。如果你想提高流利度，你可能需要更多的纸。然而，部分的动画不需要“中间画”，因为原来的画只是部分去做动作。因为只有你需要一幅关键的原画来构图，画的数量不能超过7幅。减少必要的绘画数量，控制需要绘画的人数。由于员工共享复杂的动画部分，彼此之间的交流如此密切，Cygames能够将所有工作移交给公司的动画师，创造一个可以在内部制作原始图像的系统。